[日韩泰同人] 从演员开始的东京生活 第160章

  虽然他们失去了插手电影拍摄和制作的权利，但是讨要一个说法还是合情合理、理直气壮、理所应当的。

  岩井俊尓很快表达了歉意，随后解释了缘由，这部电影的投资只有不到两个亿，不足以支付夏末这个等级的艺人的片酬。

  铃木杏子和苍井忧的片酬加起来再翻倍都不如她一个人的。

  其次，此时的苍井忧还只是个刚刚冒头的文艺新人，票房低、国民度也低，铃木杏子同理，东宝作为制片方和发行方，当然想要更有号召力的女主角，但这部剧投资不高是事实，同时《花与爱丽丝》作为一部青春文艺电影，本身就没有宏大的场面和布景，一个多亿已经够了，也不需要更多的投资，有岩井俊尓的青春招牌在，是一定可以赚钱的。

  再次，夏末也没有装作什么都不知道，而是适时给岩井俊尓打去了电话。

  她没有质问他为什么没有兑现口头诺言，毕竟都是“口头”了，没必要提，让他面子上不好看。只是说起设定中爱丽丝会跳芭蕾舞，而且跳得很好，为此她已经练习了半年的舞蹈。

  其实夏末没有练习半年，只练了两个月，而且因为上学太忙，她能挤出的时间只够她断断续续的练习，所以她对芭蕾舞老师提出的要求就是卖相唬人。但是一张嘴在那儿，还不是随便她说。

  岩井俊尓有点心虚和愧疚了，就因为他随口一句话，让人当真了，还付出了这么大的努力……他心中的天平开始倾斜。

  此时限制岩井俊尓和制片方改变想法的就只剩下片酬问题了。

  不到两个亿的投资，夏末的片酬就得占四分之一到三分之一，考虑到文艺片和商业片不同，打个五折，也得两千万左右。苍井忧和铃木杏子的片酬加起来也就三百万不到。

  夏末不可能降片酬的，她如今的地位也是一部部高收视率的电视剧累积起来的，在电影界虽然是半个新人，但这是她第一部 一番电影，自降片酬就是自毁长城。

  最后，夏末通过大村早苗转达了她的想法，她要带资进组。

  尘埃落定，夏末以五千万投资《花与爱丽丝》，不仅拿下了角色，还有了电影联合出品人的身份。

  夏末依旧有片酬，并且片酬有三千万円，除了片酬外还能按照投资比例分票房利润。

  一切顺利，夏末心情舒畅。

  ……

  七月份，暑假开始，夏末进组《花与爱丽丝》。

  《花与爱丽丝》是一部双女主电影，剧情多以花为主导视角。

  但是在荒井花（花）和有栖川彻子（爱丽丝）之间，夏末认为有栖川彻子的角色更立体饱满，是整部电影的灵魂角色，所以她选择了有栖川彻子。

  如果这部电影是由铃木杏子和苍井忧搭档，就是少见的W主演（双主演），但夏末参演后，她就是当之无愧的一番主役，剧情上不会有变动，但在片头、片尾上都会标出一番。

  铃木杏子想要争取，但是地位差距太大，最终也只能默认。

  一部双女主电影，甚至开篇是以铃木杏子为主视角代入的电影，夏末不肯让步似乎有点无理取闹，但是如果她同意让铃木杏子和她平番，不仅是在帮她抬咖、贬低自己，还可能成为别人的垫脚石，顺带着还要被媒体嘲笑。

  日本艺能界不争番位，一是因为都在项目启动前由事务所出面和制作方谈判确认了，不会在拍摄中或播出后撕番，二就是格差社会，等级森严，资历、咖位、事务所的实力决定番位，形成了默认秩序，第三才是权责绑定，一番独享最大的荣誉，也要承担最大的责任。

  夏末不在乎，她不认为自己担不起这个责任。相反的，铃木杏子无需承担这份责任就能和她共享荣誉应该感到庆幸才是。

  作者有话说：

  俺……俺要坚持不住了……

  第124章

  日剧是制作人中心制, 日影是导演中心制。

  在电影拍摄中，导演可以随心所欲地创作，去探索或实践个人风格和主题表达。

  岩井俊尓虽然一直聚焦于青春叙事, 但是他的风格一直在变化着, 《情书》里清冷怀旧、安静克制, 《燕尾蝶》风格粗粝迷幻，讲述边缘社会；《关于莉莉周的一切》则黑暗压抑、残酷破碎;《四月物语》明亮干净、短小平淡。

  这些风格的彰显也离不开他的金牌摄影师搭档筱田生, 一位光与影的美学大师，摄影风格虚幻而带着迷魅色彩, 意外地契合青春这个朦胧的意象。

  《花与爱丽丝》的片场里, 岩井俊尓和筱田生正在讨论着这一次的摄影要呈现什么样的风格。不过基本都是岩井俊尓在说, 筱田生沉默地听着, 偶尔点点头。

  “嗯……这就是一部普普通通的没什么大事发生的青春故事。”岩井俊尓最终这样总结道, “我想一种柔和的、透亮的、朦胧的、柔软的画面。”

  要求真不少，夏末听了一耳朵，倒是想起了未来美颜相机里的滤镜，但是拍电影可不用滤镜。

  看着身前的专业数字摄像机，筱田生沉吟了一会儿，道：“那就用哈苏镜头吧。”

  他的目光偏了偏, 似乎看出夏末眼中的好奇，便解释道：“这一款索尼摄像机配置的镜头拍摄出的画面清晰锐利，但风格冷、硬，不符合岩井桑的要求。”

  “哈苏镜头应该是照相机镜头？”自从代言了佳能相机，夏末也恶补了一些关于数码的知识，在此之前她根本分不清不同相机之间的差别，更别提镜头了。

  “是，哈苏是中画幅单反相机, 主打静态摄影，虽然不是为动态摄像机设计的，但是我觉得两者组合或许会带来惊喜。”

  筱田生说做就做，他找来一个转接环，把哈苏的镜头通过转接环硬生生拧在摄像机前，“试试？”

  现在还没有正式开始拍摄，如果说电视剧的片场就像一列轰轰行驶的火车，那么电影的拍摄现场就像在磨咖啡，不紧不慢。

  筱田生邀请夏末试拍，她也无需按照剧本（实际上也是残缺的）去演。

  夏末从坡道上向下走去，临街有一整面的繁华簇拥的花墙，她在花墙前停下脚步，做了一个芭蕾中小步跳跃的动作。

  岩井俊而看着监视器，屏幕里，柔焦让花瓣边缘都晕出一层浅白的光，虽然她的脸背着光看不分明，但少女的裙裾都被镀上光边，花影像纷乱的图案在她身上漂移游动，扑面而来的，就是美的感受。

  他深深感慨：“筱田桑不仅能拍出我想要的画面、还能拍出我没想到的、更美丽的东西。”

  “这就是我想要的！准备拍摄！”

  荒井花的家就在坡上，家门外挤挤挨挨的鲜花像是给房子披上了锦缎，她向下走去，在花墙前遇到了爱丽丝。

  两人面对面立在花前，爱丽丝踮起脚尖、手臂轻扬舒展，带着芭蕾式的柔软弧度，花跟着她也做出动作，却透着股拘谨生涩，不过这并不重要，只是两人打招呼的方式，她们相视一笑，互相整理了着装后你追我赶的跑开了，只留蝴蝶还在花墙前飞舞着。

  这一幕也奠定了电影明亮柔软色彩风格，展现了两位主角一动一静，一灵一拙的互补性格，以及不追求戏剧冲，只捕捉日常瞬间的轻剧情、重氛围的叙事基调。

  故事起源于花的暗恋。

  她喜欢上木讷内向的男主角宫本雅志，因为怯懦的性格，连正常打招呼都做不到，更别说表白了，就只敢远远的跟踪偷看、偷拍。

  一次尾随中，花意外目睹宫本因撞到头部轻微失忆，某种冲动促使她编造出“你向我告白了”的谎言，强行嵌入他的记忆当中，两人由此开始恋爱。

  宫本潜意识里觉得这段突如其来的恋爱很奇怪、很不对劲、也并不习惯有人总跟在自己身边，他觉得像是在犯什么错，大脑将这种虚假不安的感受折射进了他的梦里，他梦到花被警察抓走了。

  之后宫本来到花的家中，帮她查看电脑问题，却意外看到了花偷拍的他的照片，此时花正在和爱丽丝打电话，爱丽丝遇到了星探，她想要花陪她一起去面试，花借口长大了不该再黏在一起拒绝了爱丽丝。

  花和宫本一起去看电影，电影院的大荧幕将惨绿色的光映在两人脸上，宫本述说起自己新的梦境，他梦见他被鼻涕虫追着跑，回头时看见了花，花对他说她就叫鼻涕虫。

  一个奇怪的梦境，展现了宫本对花的感受，软、黏、不起眼、弱小又奇怪，却甩不掉。

  电影院的氛围，奇怪的色彩，诡异的梦境，让两人都觉得不是很舒服。

  花知道自己在喜欢的人的梦境中不是可爱的样子，而是恶心的鼻涕虫、被警察抓走的坏人，少女的自尊心被戳穿，脸颊发烫，她隐隐觉察到，宫本就算“失忆”了，也直觉这段关系是假的，她又慌又乱。

  电影院外正在下雨，红灯要到了，花赶忙抓起宫本的手跑过斑马线，但宫本察觉到手上的泡沫，心里升起巨大的恐慌，他甚至真的认为花是鼻涕虫变的了。