顶流重生，从港圈开始 第197章

还最开始演。

成芯蕊对上钟熠的视线，莫名其妙，两个人忽然笑了起来。

中戏和北影的学生你不服我，我不服你多少年了，今天也算一笑泯恩仇了。

第82章 《梧桐秋雨》拍摄中

也不知道李立邗怎么了，相比前一个剧组，他在筹备《梧桐秋雨》时爆发出了更多的创造力。

在最初进行剧本围读会的那个早晨，在钟熠才刚看见他，就敏锐地注意到导演的不同。

“李导，怎么你的眼睛……”钟熠指了指自己的眼袋，示意李立邗凹陷的眼眶和极明显的黑眼圈。

“没事啦，”李立邗打了个哈哈，“最近为了分镜头，没睡饱而已。”

钟熠当时还在想，大约是原创的《梧桐秋雨》逃开了以往尹先生的小说风格，才让李立邗殚精竭虑。

后来几场剧本围读开下来，钟熠一点点发现：好像就是李立邗对《梧桐秋雨》更用心一些。

钟熠第一次接触这个年代的武侠剧就是《玉楼飞叶》了。那时候的他无从发现，便没有多少体感。

现在有了对比，他才能发现，原来李立邗之前是在把这部戏当做样板戏在拍。

这种糊弄事儿的导演，钟熠以前见过不少。

但是现在李立邗不糊弄事儿了，钟熠又想不通他忽然认真的原因了。

总不能是因为他更喜欢《梧桐秋雨》一点吧？

无论如何，钟熠在这两部戏中都是主演。李立邗现在更加认真，受益的人是他自己，钟熠权衡利弊，便没有去纠结过多原因。

他只是个演员，他还能控制导演的想法不成？

李立邗在剧情节奏方面，多有安排。

《梧桐秋雨》按分类来说，算是悲情故事——这是人物的命运走向造成的。

为了让收视更高，在后期改编时，李立邗联合乔编剧，为剧本增添了更多的幽默情节。

在剧本围读时，李立邗就表示过，他会在拍摄时多用冷光，又会多用绿色、蓝色这类冷色，来营造出剧情整体需要的那种凄清的氛围。

哪怕人物服装有红色和黄色这类暖色，在色调选择上也是偏哑光，偏暗沉的。

他还将这种镜头表现手法，体现在冷秋梧和花黛儿相遇时的环境设计上。

现在正值秋季，温度虽说适宜，但太阳已经没那么大了。天公作美，李立邗特意挑了个阴天来拍二人相遇的剧情。

这天，钟熠换好衣服才到片场，就看到取景处的围水凉亭中请出了一个机械大摇臂。

这种大家伙来得新鲜，让钟熠忍不住开始在脑海中疯狂搜索：今天有哪场戏需要摆出这种架势？

正好导演过来，钟熠顺势问道：“李导，这是干什么用的？”

李立邗说：“拍轻功镜头，还有你的出场镜头。”

一说到自己，钟熠就认真了，“怎么个出场法？”

剧本上之说“冷秋梧出现了”，他也一直在设想他能怎么出现呢。

“用威亚嘛。”李立邗抬手，指着天空画了一条弧线，“冷秋梧和花黛儿的初遇不是源自英雄救美嘛。你看，你从那边的顶处自上而下出场，而后再使出一招飞星点水飞过来，这样不仅姿势好看，也能解释花黛儿后面为什么知道你的武功高强。”

钟熠看着他的手势，脑海中想象出自己从远方的屋檐飞下，风吹动他的衣摆，而身体纹丝不动，尽显飘逸的样子。

届时镜头再对准他微笑的表情。

我靠，bking下凡！

李立邗看他满意了，继续补充：“而且这段镜头是需要拍几遍的。我现在是想法是，第一回以仰视的角度拍摄，代表花黛儿和其他配角的视角；第二回以平视的角度拍摄，代表观众的第三方视角。”

钟熠转头看他，都震惊了：你有这么多花活，你在拍《玉楼飞叶》的时候不早点拿出来？

李立邗没有全部理解他的表情，只以为那是对自己的赞叹。他叉起腰，笑得自豪：“怎么样，这个东西得不得？”

“得啊！”钟熠都不敢想象到时候镜头里的自己有多帅。

这么一看，《玉楼飞叶》真的保守太多。

楼玉茗和叶栖云都没有这种帅气出场。

完蛋，因为李立邗的糊弄，他失去了一个被剪入“帅气出场集锦”的机会。

不过吐槽归吐槽，李立邗能调动这么大的机器，钟熠又不得不怀疑这是他个人行为，还是花姐的意思。

没得说，星火台这回真的是火力全开。

丢开那些关于幕后故事的深究，钟熠确定下自己的目标：他是主角，他需要扛剧。现在开机了，那么其他的无关紧要和背后的故事就不再重要。他需要做的就是去全力以赴，饰演好自己的角色。

经由李立邗的描述，钟熠对这场戏十分期待。拍摄时，整个摄制组也没有辜负他所望。

今天不仅天色暗沉，到了开工时，还有一些雨雾。

钟熠之后要被威亚吊去凉亭的顶部。上头不太好补妆，在上去之前，他需要做最后一遍的妆容确认。

钟熠抬起眼睛，感觉额头前的刘海像是被水气打湿了。

他从戏服的腰封里掏出一面小镜子，对刘海部分重点检查。

因为演员和服装有部分重合，为了更好区分，剧组便给冷秋梧定了完全区别于叶栖云的发套。

一个剧组的化妆师，对于角色人物也需要拥有自己的思考。《梧桐秋雨》的化妆老师在剧本围读时就向演员提出：

“因为冷秋梧有很明显的成长线，他的心境会在前后不同时期发生翻天覆地的变化。为了体现出这种变化，我们会在前期给冷秋梧使用有刘海的造型，后期再给他用上更利落的头套。”

这两个头套都属于是半披发。

刚好他接的头发长到了合适的位置，李立邗和化妆沟通后，在围读会上就决定，前期刘海造型的前半部分，就用他自己的头发打底。

这样看起来，发型会更真。

但是真发也有一个不好，就是容易油。

也容易被空气中的水汽粘湿。

现在钟熠的刘海就有些软趴趴的了。

程度要是再深一点，我靠，日本人！

钟熠可不想几十年后，被考古的网友们翻出来玩梗！趁着还没开拍，他试图呼唤化妆老师。

救命！

李立邗在看监视器的时候，也发现了钟熠发型上的不妥，他先人一步，喊化妆师过去补妆。

等造型确认无误，钟熠再一次站上了屋顶。

这个凉亭用的是实景，脚下瓦片的脚感那么真实，钟熠一开始还有些不敢下脚，生怕踩坏了人家的东西。

李立邗看出他的顾虑，又用喇叭告诉他大声下脚便是。

“这是特意建出来方便拍戏的。”

既然是道具，钟熠便大胆地落脚。

他还微微侧身，凹了个造型。

其实站在房顶上挺难的，主要是不好借力，钟熠只能凭借经验去尽力克服。

他在凉亭顶上拍了一个远景，便被威亚吊了起来。

起飞！

这种悬空镜头主要考验的是摄像，当然，对演员也有要求。钟熠在拍摄这一段镜头时，为了保持面部好看，眼睛都没有眨。

老辈子拍戏还是太认真了，换做后来，直接弄一个假景敷衍了事。

敷衍是不能敷衍的，两种镜头设计，加上大全景远景和特写近景，这个飞下来的镜头钟熠就得拍四遍。

连在旁边等戏的成芯蕊都觉得辛苦。

可天上的钟熠还是乐呵呵的。不论再来多少次，他都精神奕奕，不见疲态。

在拍摄叶栖云的戏份时，因角色特性，钟熠整体以文戏为主，只在做部分轻功动作时有上威亚，剩下的武术动作都是各种剑招。

而冷秋梧嘛，作为男主，他理所应当有更多更好的待遇；作为一个故事的主要叙事载体，他的武器和武功在设定上也更多变。

这或许也是李立邗的有意安排。总之，在这种设计下，钟熠还额外学了除剑招之外的拳法、棍法。

拳法需要有力，棍法需要技巧。

没得说，在练棍法的时候，哪怕有做防护，钟熠的手掌还是破了皮。

那能怎么办？普通人在换新鞋时，脚后跟和脚背被磨破了皮，难道他们就此不去上班了吗？更多的不还是咬牙坚持，或者自己想办法解决。

钟熠不想例外，更不愿意在这辈子把演员工作“神化”。他努力贯彻普通人的美德，尽力去完成自己的目标。

你别说，疼痛能够让他兴奋。

好处还不止呢。他这个年纪的男性，受激素影响，正是精力旺盛的时候。

阿花和沈万池对钟熠的某方面其实都有点担心，怕他控制不住自己而变得不老实。现在好了，钟熠每天都在片场有高强度的工作，收工后还需要挥汗如雨去“补课”，拉磨的驴都未必有他忙。