顶流重生，从港圈开始 第204章

钟熠一口闷了冲剂，又端着盖子含了一口糖浆，吞咽完就觉得嗓子有点被糊住了。

其余的中药的怪味他就不说了，他被其中过浓的糖分齁得皱眉头。

太甜了，都让他感觉到了一丝酸味。

好东西必须分享！钟熠朝雷蒙点头表示感谢，又指了指汪斯乔的方向。

“哦”了一声，雷蒙端着东西过去。

他预判到钟熠会做出这样的举动，所以把药品准备了多分。

汪斯乔背后对钟熠的嘀嘀咕咕，就在于他来拍戏，独树一帜地带着助理了。可在危急之时，钟熠派来助理把好东西拿来分享……

汪斯乔想也不想就接受了，她才不会跟自己的身体过不去。

她当然还记得礼貌，“多谢你，还有钟生。”

不愧是演员，说这话时大大方方，没有一丝扭捏。

雷蒙便点了点头，又跑去帮助钟熠摘头套。

好多演员就是演完雨戏后头套摘得不及时，长此以往，落下了头痛的毛病，雷蒙绝不会让钟熠也这样。

今天拍雨戏的地方是星火台惯用的外景场地之一。除了小树林和一块露天泥地外，旁边搭了茅草屋、木屋之类的景别。

这些造景都是一块一块的，没有内地影视基地那种成片的规模，给演员和工作人员提供的环境更比不上。

这个时候的条件艰苦啊，都没房车和淋浴间给他洗澡。

钟熠简单擦拭后，去简陋的帐篷里贴头套，换下一套戏服。

他也没有什么好抱怨的，又不是剧组不给他提供，而是时代根本没有往这个上面发展。

只希望科技能快点进步，好给人便利，不然五谷轮回都成了问题。

下一场戏拍起来要轻松些，钟熠换上了一套红色的婚服。他在观察时，还发现袖子处有块油渍，也不知道被谁使用过。

而在港城古装戏里经常出现的蓝色的凤冠，就摆在桌上，立于花黛儿的新牌位前。

这是一场室内戏，道具组的员工过来发道具时，还往钟熠的手里塞了一根婚礼使用的大红花。

钟熠换衣服，汪斯乔自然也换。

毕竟是出席婚礼，一直穿白衣的丁芦雪这回也穿了一身色彩鲜艳些的衣服。她是唯一来贺喜的朋友，唯一来观礼的宾客，她也充当了证婚人的角色。

开拍前，导演对着钟熠说出要求：“这场戏会有三次鞠躬，三次抬头，我们会给你拍特写镜头。你一定要在三次抬头中演出应该有的情绪变化，你需要用很明显的状态，让观众能够明白角色的决心。”

依钟熠的能力，李立邗并不担心他会做不到。他说这些话，只是给出演员需要的，导演才能提供的准确指示罢了。

事实也确实如此，当导演说出具体的条件后，钟熠整颗心都安定了很多。

他把早就准备好的表演细节，再回忆了一遍。

到这里就不用哭了，冷秋梧在决定娶花黛儿的时候，就已经认命了。

他展现更多的是一种心情回落。

他认清了自己只能接受现状的现实，他更希望在行过大婚之礼，将他们之间的夫妻关系禀告天地后，花黛儿能够如花狂刀所言，通过供奉，得到投胎转世的机会。

他也确定了只有自己主动站出来承担责任，才能够让那些为父辈所杀的无辜百姓和武林中人得到安息。

他决定去做一件大事，一件前无古人后无来者的大事。

在这个年代，众生皆苦。没有人生来就是享福的，也包括曾经是金枝玉叶的他。

他希望能够通过自我献祭，让沉浸在痛苦中的大家幸福起来。

于是钟熠如此计划着三次抬头的眼神：

第一次抬头，表现出对花黛儿的怜惜。

第二次抬头，从朦胧转换到坚定。

第三次抬头，眼神更加有力，且带着看透一切的释然。

钟熠还需要跟李立邗说出自己的想法——他这里有必须说明的必要。不然在后期的制作过程中，导演不能理清楚演员的表演思路，从而把有用的镜头剪掉，留下更多华而不实的无意义镜头，又或者是把前后情绪不一的镜头剪辑到一起，让整体情绪一团糟。

这就是观众认为演员演得不到位的元凶。

前世遇到的导演很多都不够用心，不够专业，钟熠很好这样做，也无从找到缘由。他是在重生后才明白和导演之间沟通的重要性。

李立邗又跟汪斯乔聊了两句。

汪斯乔天分很高，直接点明：“这场戏的重点不是我，我只需要保持平静就可以。”

她说的平静，可不是“两眼放空”的那种平静。如何不把“平静”演成“面瘫”，这也是项技术活。

李立邗相信汪斯乔能做女主角，必然有她的优秀之处，便也认可了她的演法。

演员和导演的沟通完成，道具组也把新的牌位找了回来。

一块简朴的，涂了粗糙的桐油的牌位，上面的刻字正是：

[爱妻花黛儿之灵位]

这是决定娶花黛儿后，冷秋梧在婚礼前赶工制作出来的。

开机后，两组镜头对准钟熠，他也开始做前期准备。他全程控制着嘴部的发力，不论是侧拍还是正拍，都能从他的整体表情中感受到他想表现的东西。

这一场戏，演得钟熠大汗淋漓。

抛开那些“眼技”不谈，在动作方面，他需要不停地低头，抬头；低头，抬头……次数一多，他不仅累得浑身燥热，眼睛都有些冒金星。

钟熠拍完去看镜头，李立邗在旁边指点，“我在这里想用画幅拼贴的模式，用来表示人物的移动。”

这场戏里，钟熠只是简单地站在原地鞠躬，他根本没有移动，为什么导演会提到画面的移动？

这也是影视作品拍摄时常用的手法：人物不动，镜头移动，从而用这种动静结合的方式，增加画面的呼吸度。

李立邗的意思是说，他到时会将三组鞠躬的镜头剪切成不同的画幅，第一次鞠躬是上半身中景，第三次鞠躬，就完全是面部特写。

他要通过放大、缩小的过渡方式让观众感受到镜头的移动。同时，也更能够让观众感受到角色人物内心的坚定。

这就是有想法有后期的导演的作品，钟熠忍不住给他竖起了一个大拇指。

这之后他还拍摄了拿着铁锹，给花黛儿的挖墓坑的镜头。

要命了，他今天真来剧组锻炼身体了，农活都干上了。

在排练这场戏时，李立邗发现钟熠并不会用锄头，他只会抓着棍子，挥洒力气。

李立邗想到钟熠设计过的，给顾光耀端药时被水烫到的动作，知道他的生活经验还是为0，便在拍摄之前，让武术指导教授他如何正确的挥舞锄头。

导演也需要带头爱惜演员的身体。不然等这场戏拍完，钟熠的手张上全是水泡，会让他背后的那群大佬有意见不说，也会影响到后续的效率。

在港城导演的眼中，这世上的演员被简单粗暴地分成两类：一类是没有后台的演员，这类演员可以任由欺凌；另一类是有后台有实力的演员，他们才能得到真正的尊重和照拂。

钟熠显然被李立邗划分到后一个范围。考虑到钟熠在上午的工作中耗费了不少体力，他还贴心地安排他去演一些简单的文戏。

按照《职场牛马完美使用方法》上的记载，用人之道也需要讲究细水流长。

因为到了晚上，还有一场重要的情绪戏等着钟熠去演呢，可不能把他累坏了。

那一场戏，正是花黛儿举剑欲杀冷秋梧的戏。

这场戏被安排到晚上雨停之时，成芯蕊刚好赶着清爽来上班。

到晚上六点，汪斯乔的工作已经结束。她本想离开，可看到通告单上有钟熠和成芯蕊的对手戏，她又鬼使神差地留了下来。

她现在对钟熠有所改观，她想留下来多看看这二人是如何对戏。

花黛儿拿剑指着冷秋梧的原因十分简单粗暴，当你一直依赖的大哥是造成你悲剧的根源，谁能控制得住不去发疯？

花黛儿在和自己，和冷秋梧和解的过程中，同样经历了很多心理上的折磨。

钟熠在拿到剧本的时候，就觉得这个剧情十分眼熟。

现在乔易心不在，他问李立邗就够了：

“这不是楼玉茗拿着剑要杀冷秋梧的剧情吗？”

乔易心你这个坏编剧，你现场“抄袭”。

李立邗看他居然反应过来了，“嘿嘿”一笑，“是啊，很相似对不对？”

更相似的还有呢，“我已经跟摄影、灯光说好了，我们要用一模一样的打光和角度去拍这场戏。”

钟熠想象了一下那个场景，他很难不思考其中的用意，“这种剧情联动，是为了更好的宣传？”

难不成要蹭尹先生的热度？

他不会开心的吧。

李立邗解释说：“只是为了冲淡观众对叶栖云的坏印象。当极恶的叶栖云和极善的冷秋梧形成对抗势力，观众对于舆论口径，就没那么容易控制了。”