顶流重生，从港圈开始 第295章

第121章 钟熠：我品鉴我自己

《案证现场》可以说是钟熠第一部跟着电视剧播放追过来的戏。

这段日子他过得特别的轻松快乐。白天他在央视三台的演播厅工作，晚上回来了就能看到焦sir的“最新动态”。全天候都被焦沐远包围，这如何不能算是一种双向奔赴？

《案证现场》进入剧情后期，呈现出的案件更趋于猎奇。在各类纸媒上引起广泛讨论的同时，观众们也依旧在关注焦沐远的感情生活。

当然，观众们的情绪不会一直保持着激动。虽然很多人对“唐心慈”的态度仍旧未变，但是在听到谷颜对焦沐远说出那句“我认为你不会是一个不知道自己想要什么的男人”后，又有更多人的情绪跟随着剧情逐渐舒缓下来。

尤其是这个时候，钟熠还在录制《案发现场》时，借着一个案件帮“唐心慈”说话。

焦沐远心疼这个小妹妹的经历，钟熠也因为万淑意的遭遇而对“唐心慈”更加同情。他在做那段发言时特别认真，又怀抱着一种悲天悯人。那种情绪简直完美融入剧情里的焦沐远，流露出一种表里如一的温柔。

影视制作行业存在着这样一种说法：演员的本性能影响到角色。

这世上除非存在对推理、刑事案件完全不感兴趣的人，不然他在看过《案证现场》和综艺《案发现场》后，绝对会爱上这个角色，爱上这位演员。

剧情很快就播到了钟熠最喜欢的那一段戏。

焦沐远因在法庭上的表现太过正直，而被控方披露出他的“面孔失认症”。为了维护警界的公信力，焦沐远被通知停职，且面临调查，或许还要承担刑事责任。

这段焦sir的职场困境被拉了大半集，拍摄得特别详细。观众先是跟着剧情里的同事一起气愤，又亲眼目睹焦沐远的隐忍，和他在得知自己再也做不了警察之后的痛苦，便将更多的怨气堆积到了临场反口的“汪总督”身上。

“这个胖子我在第一集的时候就觉得他不像个好人。”褚爸发出这样的评价，这回等到了褚家人的一致认同。

“不是吧大哥，你这样子两面三刀啊？”夏竹拍着桌子，都要进去打人了，“说好的温馨向上的职场剧呢？一开始就是你做主把人介绍进来的，这么大一个领导这样没担当啊？”

好剧就是这样，太容易引发人的情绪。当看到焦沐远垂头丧气走在街上时，不少人共情到了自己。

上学的时候有没有被老师甩过锅？工作时候有没有为领导的空头支票而付出过代价？这样一想，心里的哀叹更盛了。

钟熠由于知道后续的剧情，在看这一段戏时，更多的是对于演技和剧情方面的品鉴。要他说，这个年代的编剧就是有东西。

汪总督的反口，从第一集时就在铺垫。他能够在邵智明升职的事上两面三刀，换到焦沐远身上，难道就会因为他是男主就放过他吗？汪总督用实际行动告诉你不能的，他从来都是始终如一的。

事业和情感方面的不顺利，打击得焦沐远面容都憔悴了很多。这里全是他的独角戏，他的单人镜头。钟熠便更沉浸式的，用第三方的视角去品鉴，去分析、去反思、去总结……

他好像真的肉眼可见地进步了很多。

当然，为了观众的乳腺通顺，焦沐远不可能一直处于这种低落的状态，在这一集快结束的时候，便播放到了他开车回“老家”的剧情。

电视机里，这部分的镜头雾蒙蒙的，像是额外加了一层滤镜。钟熠还记得拍这场戏的外景时，是在一处荒屋。没想到呈现在镜头里，居然这么令人惊喜。

焦沐远穿过层层叠叠的杂草，来到屋内后，自然又是棚景搭建的焦家内景。后期在这里把光线和滤镜拉得很强，白光笼罩着一切，给人一种与现实完全脱离的感觉。

实际上，这就是焦沐远进入梦境的艺术表现手法。

焦沐远从大门一路进来，视线掠过烧毁的客厅，望着脏污的黑色墙壁，脸上是强忍的忧伤。他走到一张柜子前，拿起上方摆放的相框，里面的一家三口正在对着镜头微笑。

年轻的爸妈，还有抱着球的开朗的小孩，这正是焦家的全家福。

焦沐远嘴角含着悲苦，却努力想要上扬微笑。他伸手想把相框擦得更干净，正在动作时，脚边却被一只滚过来的球撞到。他低下头，在一阵音乐声中，有一个小孩跑到他脚边。

小男孩躬身捡球，又抬起头看他。镜头给到男孩面部特写，又通过虚焦的方式，把他的样貌和照片上的幼时焦沐远进行对比，好让观众认出这是同一个人。

焦沐远看着他，等小男孩跑开，他的视线也追随他而去。镜头拉远，呈现出的视频效果便是焦沐远在后退，在这种拉扯感中，他仿佛误入了一个奇特的时空。

小孩捡了皮球之后，起身往前跑去。在一个被强光包裹的门口，穿着全家福照片上一样服饰的父母正等在门口。

强光从他们的背后打过来，面上又特意模糊，让人看不出他们的样子，但是父母的动作倒是能让人清楚。他们张开手，开心地喊着：“小远，小远……”

焦沐远用力抓着全家福，下压的嘴角微颤，面部肌肉呈现出痛苦，眼泪再也控制不住夺眶而出。

钟熠眼睛眨也不眨地盯着这个镜头里自己的表现。面部表情方面，他愿意给出9.5分；情绪传达方面，更是满分！

这一幕里角色的表情并不能入选后世那些“绝美落泪”镜头，因为他在喘气时，微张的嘴还牵扯出一根银丝。

这种小瑕疵在部分观众眼里是不能接受的。

也无法被后世的高清镜头记录下来。

但现在钟熠的想法是：

谢邀，人在2003年，不需要遵守2030年的网络热剧点评规则。

让那些固定机位拍出来的大头镜头见鬼去吧！这种带着真实的，缺憾的，但情绪却完美地镜头，才是更有看点的戏剧内容。

被这种情绪牵引，此时的剧情画面更有感染力。选用的温情的背景音乐也能很好地冲淡那种“鬼故事”的恐怖感。

在小演员扑到父母的怀里之后，焦爸朗声一笑，把他抱了起来。焦妈伸手摸了摸他的头，亲昵地问道：“小远啊，这么多年，你有没有好好吃饭啊？”

焦沐远吸了口气，先低头咽掉眼泪，才抬头看着父母开口。他动着嘴唇，却没有发出声音。观众只听到那个抱着皮球的小男孩在说：“我有啊。而且，我还学会了吃菠萝包。”

小孩的声音无比的童稚，在听到这些声音后，焦沐远凄惨地一笑，满是悲苦，又全是释然。他就用这样的笑容，低下头拿手掌捂住了眼睛。

他的身体轻微发抖，是悲痛至极的表现。

钟熠也看得泪眼朦胧。

娘诶，他怎么这么会演？

能不能来个专业评委亲眼目击我的优秀表现？今年的各种电视剧大赏，能不能给我颁个奖？

当然，这部全是他的功劳，后期也很棒啦。钟熠抽出纸巾擦泪，完全没有想到导演居然会在后期制作时来这么一手。

让小孩说台词，确实更有童真感，更能够让人同情。这一段存在于幻想中的意识流，也更能够让观众看懂、接受。

毕竟焦爸焦妈，就死在焦沐远这么大的年纪啊。焦沐远后来一直买娃娃，抱着娃娃，何尝不是想要回到这时候的一种心理表现？

钟熠一边擦着眼泪，一边安安静静地把这一段看完。等到焦沐远从沙发上起身，他在鸟叫声走出房子，看到他抬头望天时眼神中的释然，钟熠才松了口气。

很好，他的情绪表达得很准确，后期在剪视频时也将这种情绪过渡得十分自然。

更让钟熠惊喜的还在后边。焦沐远开着车子行在山道上，在大远景中，让摄制组等了三天的夕阳看起来极美。

焦沐远在行驶到山坡上时暂时停下了车，山风吹乱他的头发，他眯了眯眼睛，望着远方，脸上浮现出温柔的笑。

不带任何悲伤。

也没有了那些压力。

简直像是重获新生。

钟熠在拍戏时有感而发的台词这时也出现在音频里。

“浮云游子意，落日故人情。”

焦沐远又一笑，看着镜头，“不是故人，是故园。”

钟熠和焦沐远对上视线，忽然有一种诡异的错位感。

他无比能理解焦沐远的心意。

焦沐远似乎也懂他是通过怎样的方式在扮演他。

从心开始，用心沟通。

钟熠创造出了一个发光发彩，活生生的焦沐远。

我靠！我这么牛吗？钟熠捧住脸，心跳声像是擂鼓一般地震动。

这一晚，钟熠睡得极好。

第二天早上来到三台的演播厅，他用三分礼貌、三分憨傻、四分开心的笑容跟夏竹打招呼，又在不经意间注意到了夏竹的双眼皮贴。

他因为跟人熟了，也不给人面子，就像对待班上那些女同学一样直接指出，“你双眼皮贴贴歪了。”