角色体验系统［娱乐圈］ 第82章 吻戏教程

《故梦》剧组最近在赶进度, 显而易见的是拍摄场次增多，工作时间加长。

余寻光是在拍《群鸦风暴》时扛住全天18个工作时长的人。他对剧本熟悉，对角色拿捏得透彻, 导演想拍哪场他都能快速的给出最完美的状态。他最近能正常吃饭, 又有合理运动，还解开了对黎耀川的郁结，个人良好的心情与全组工作重压下的焦虑形成对比，他反而成了剧组里最不受影响的那个人。

于是创作欲便更加旺盛。

5月17号那天，剧组的通告单上有一个出演人数涵盖100人的大场面戏要拍。为了完成这组镜头, 剧组耗资百万。美术组、道具组提前半个月搭景, 聂梵每天都和摄像组的负责人来确定一遍，再配合打光师, 力求完美。

参演人员是早就挑好的，特意选的沪市电影学院和舞蹈学院的学生。临近拍摄期, 林汝芸提前三天离组，去验收了学生们的排练成果，而后赶着凌晨，把这群生瓜蛋子装箱，用大巴车送来。

为了方便管理，为了对学生们的安全负责，两所学校一共派来了四位老师随行。林汝芸作为中间人, 把人带到现场后先让老师们和剧组的负责人员交接好，才抽身去找聂梵沟通今天的工作。

现场导演作为暂时负责人，先和老师对了一波人头数，才拿着喇叭组织工作。

“同学们，安静，安静。”

“首先, 我代表《故梦》剧组，非常感谢各位同学们的帮忙，非常感谢你们能深夜来到这里，你们的那个职业精神啊，令人敬佩。”

“其次，我是现场导演，我姓孙，你们可能看不清我的样子，没关系啊，认我头上的牛仔帽就行。待会儿化好妆，会由我组织各位前往片场。拍摄期间有什么问题，你们可以先跟老师反映，有问题的地方我尽量解决，好吧？”

“再一个，相信林汝芸导演在来之前都跟大家讲过，我啰嗦，重提一遍。咱们的剧组，制作公司有8个，国内最大的院线就是我们滴出品方，剧组总投资1.8个亿，啊，是文艺片里算总投资能排到头部的剧组了。”

“咱们的导演团队，领头的聂梵导演，啊，名导，年轻有为，拿过东京电影节最佳导演奖。我们的摄影团队和美术团队都拿过金骏奖最佳奖，含金量不用多说。还有我们的男主角余寻光，啊，新生代的演技派，去年的男喜，金凤奖的双提男配，业务能力和为人都是业内有口皆碑的。”

“我相信，能在毕业之前参演这样的剧组，不说会成为同学们从业初始中多难忘的精彩履历，也绝对绝对会对你们毕业后的求职有所帮助。所以，今天咱们只有一个要求，听指挥，听命令，好不好？”

现场导演讲完话，安抚好“民心”之后，和老师们一起组织学生们进入临时搭起的化妆间。

100个人，光是服装和化妆都得费劲儿。剧组为了效率，一次性请来了25个化妆师，每人平均负责4个学生的化妆与造型，要求必须在2个小时以内完成工作。

在必要的时候，金钱是真的能买到时间。

到早上7点，林汝芸又再次来到化妆间，逐一检查学生们的妆造。

检查合格，统一放餐。

刚从化妆间那种忙乱的空间出来，学生们得到喘息，开始借着机会小声聊天。

“这个剧组的饭还不错。我有看网上一些职业群演的vlog，他们有时拍出来的剧组餐简直不能看，有些大组给的饭可次了。”

“服装也可以，干净的，没味道。”

“啥时候开拍啊，我好想见到余寻光。”

“今天能看见余寻光？”

“你怎么来的，你不知道吗？当时剧组去学校招人，打的就是能和余寻光共演的招牌。”

“我不知道啊，我还以为是普通的招群演。”

“怎么每次都有这种不明所以的人混进来！我朋友想来都被刷下去了。”

“我真羡慕那几个前景，能和余寻光同框。”

“没关系，到时候镜头一拉，照出来谁，谁都能和余寻光同框。”

“我们能找他合照吗？”

“不能吧，刚才那个导演不是说了，要听指挥。”

“我听说还有几个人和余寻光有吻戏呢。”

“真假？拍的啥内容啊是，原作里有这一段吗？”

“不知道，没看过剧本，应该是原创情节。真是的，排练的时候纯听导演安排，半点内幕不知道，保密协议还签了一大堆。”

叽叽喳喳，直到7点半，现场导演把学生们带入今天的片场。

那是一个仿民国时歌舞厅的景。

现场有很多设备，除了大摇臂之外，头顶的大气球灯最为亮眼。

因为是搭出来的景，场地很大，别说100个群演，就算加上摄制组的人再来双倍的出演人员，这儿也容得下。

有部分眼尖的学生一进来就看到了和聂梵坐在一起的余寻光。他穿着灰色的西装四件套，发型是油头往后梳。看《风雅颂》入迷的人会因为相似的发型第一眼幻视到陈敏笙，细看下又会马上清醒。

因为余寻光现在的表情是冷淡的，等他一上戏，他的表情又是游离的，飘忽的。

不管他演的是谁，反正陈敏笙不这样。

跟聂梵在一起的还有女二吴梓兰，她是这场戏的“女主演”。

今天主要拍的是伊宁来舞厅找黎耀川的镜头，聂梵设计这种大场面，是为了重点突出欢场的奢侈与糜烂。

“我们整场镜头分为三组。第一组镜头用斯坦尼康前跟，把你从门口走进来到舞池中央这一段拍完，之后第二组镜头换摇臂车后跟，往前推，直到画面中心，定点黎耀川。黎耀川起身之后，镜头旋转，他过来找你，这个时候整体视角再换斯坦尼康后跟。”

和之前拍的长镜头不同，今天的镜头要求就只有一个：平稳。

没让学生们做多余的等待，因为剧组这边也差不多是4点左右就有人员到场调试设备了。林汝芸确定好现场完成度合格后，直接指挥学生们入场。

片场实操和排练是有区别的，好在余寻光和吴梓兰也需要和学生们培养默契，大家可以一起磨合。

这部分镜头里吴梓兰不需要做多余的动作，等她确定好行动路线和站位，林汝芸再去找余寻光。

她和他一起坐在红色沙发的中心，旁边是两个穿着艳色洋装的女孩。

具体镜头如何安排，刚才聂梵跟余寻光介绍过，他已经在脑海中有了大致的概念，现在他需要了解的是如何跟群演配合。

林汝芸给余寻光介绍灯光。

“镜头从门口穿过人群，取小景别转圈过来，最后在你身上落点。这部分你个人会有一个明与暗的变化。我们会在你的背部和侧面安排光源，保持你面部的亮度不变，在不收光圈的前提，调整周围光线，关闭多余光源，从而突出你个人。”

这部分镜头在视觉上就是来找黎耀川的伊宁在进入舞厅，寻找，最终视线落到黎耀川身上的过程。

“我做……”余寻光做出手指夹烟的动作，露出微笑，“这个表情？”

林汝芸点头，然后对左右两边的女学生说：“听到指令，你们俩同时凑上来，左右两边亲吻黎耀川的脸。我重点再说一遍，这部分的动作可以让你们发挥，但是不能出挑，不能抢戏，你们的头部不能超过画面的中心，懂吗？”

等沙发上的动作确定好，林汝芸带着余寻光起身。

在黎耀川走向伊宁的途中，周围的群众演员们是需要静止的。

直到他在伊宁面前站定，周围人继续载歌载舞。

如果说，给演员的特写镜头是为了展示演员的演技，那么剧组中的这种大场面、高调度，就是为了展示导演的调度与策划能力和摄影的拍摄功底。

余寻光在一遍遍的调试中，再一次体会到了《故梦》剧组的工业化和高效率。

整体镜头确定了两遍，开拍。

第一次参演这种大场面的炫技镜头，吴梓兰上戏前深深地吸了口气。

冲吧。

“各部门注意。”

“action！”

文简在早上9点抵达另一个片场。

由于赶进度，《故梦》最近采取双组并行制。既然林汝芸回来了，这天上午，b组的导演权便又交回到她的手里。

她主要拍摄杜晚舒和侯文庭的戏，并且，有必须按照聂梵给出的分镜头完成好的硬性要求。

在林汝芸看来，杜晚舒和侯文庭的戏尤为病态、恶俗，是相对好完成的。可她没想到，只是几天，本来“已非吴下阿蒙”的文简又“故态复萌”，在排戏的时候露了怯。

她眉头深皱，是要骂人的前兆，“你怎么回事？”

文简心虚，慌得不敢看人，眼睛到处乱瞟，“我还没琢磨好该怎么演。”

林汝芸笑得和善，“要不要我把整个剧组停下来，等你琢磨好了再开机？”

文简如何听不出来她的讥讽？一时之间，愧疚心席卷着更高的负罪感淹没了她。

林汝芸一眼看出她的痛点，她无情地指出，“没有人带着你磨戏，你就原形毕露了？”

这几天她不在，剧组又赶工，根本不够时间给文简“磨洋工”。

其实，文简要是拿到剧本的时候就提前琢磨，就请人带着琢磨，她未必会有现在这么窘迫。要怪就怪她以前被保护得太好，一直处在自己的舒适圈，真以为自己演得很好，真以为现场教学的模式是正确的。

她不珍惜提前准备的时间，赶进度的剧组便也不会给她时间。

对这种人，林汝芸最来气。她根本没打算就这么放过她，“怎么不去找余寻光？私底下喊他老师喊得那么亲热。”